Auteursrecht & Muziekonderwijs – Content en drager 1/2

Wat is het verschil tussen het kopiëren van een paar bladzijden uit een lesboek voor je leerling, het meegeven van een cd of het mailen van een mp3 van Hendrix als huiswerk, het delen van bestanden via Dropbox of Soundcloud, het embedden van een Spotify playlist of een YouTube video in je al dan niet afgeschermde lesomgeving etc.? Dergelijke vragen zullen in de komende week(en) op Mindnote.nl grondig worden bestudeerd in een nieuw dossier met gastbijdragen van professionals over het auteursrecht bij muziekonderwijs. Onder meer met advocaten Mark Jansen (Dirkzwager) en Evert van Gelderen (De Gier Stam), digitaal uitgever Timo Boezeman (Bruna) en ondernemer Jeroen Bouman (Online Muziekschool).

Advocaat Mark Jansen (Dirkzwager) bijt het spits af over Content en drager (lees hier de andere onderwerpen). Voordat hij morgen uitgebreid ingaat op de laatste ontwikkelingen, benoemt hij vandaag eerst enkele essentiële aspecten van het auteursrecht in het algemeen. Lees meer

Nieuw dossier: Auteursrecht & Muziekonderwijs

Wat is het verschil tussen het kopiëren van een paar bladzijden uit een lesboek voor je leerling, het meegeven van een cd of het mailen van een mp3 van Hendrix als huiswerk, het delen van bestanden via Dropbox of Soundcloud, het embedden van een Spotify playlist of een YouTube video in je al dan niet afgeschermde lesomgeving etc.? Dergelijke vragen zullen in de komende week(en) op Mindnote.nl grondig worden bestudeerd in een nieuw dossier met gastbijdragen van professionals over het auteursrecht bij muziekonderwijs. Onder meer met advocaten Mark Jansen (Dirkzwager) en Evert van Gelderen (De Gier Stam), digitaal uitgever Timo Boezeman (Bruna) en ondernemer Jeroen Bouman (Online Muziekschool).

Het debat over de invloed van digitalisering op muziek en auteursrechten wordt namelijk wel op allerlei plaatsen online en offline gevoerd. Ik zie echter weinig tot geen informatie over de invloed van de digitalisering op het auteursrecht in het muziekonderwijs, terwijl ook daar dus grote fricties ontstaan. Ik ben erg blij met de verschillende informatie gastbijdragen waardoor het gesprek een begin gaat krijgen. Het doel van dit dossier is dan ook om een goed inzicht te verkrijgen in de (veranderende) regulering hoe om te gaan met auteursrecht bij muziekonderwijs.

De bijdragen zijn globaal opgedeeld in de vier onderwerpen (1) Content en drager (2) Privé, lesomgeving en openbaar, (3) Niveau en kwaliteit en (4) Auteursrecht en creative commons. Gedeelde overdenkingen zijn bijvoorbeeld: Welke veranderingen hebben er plaats gevonden sinds de digitalisering? Welke belangen spelen er bij de verschillende partijen (docenten, studenten, uitgevers etc.)? Welke regulering vindt hier momenteel of binnenkort over plaats?

Advocaat Mark Jansen bijt vanmiddag om 14:00 het spits af over Content en drager. Voordat hij morgen uitgebreid ingaat op de laatste ontwikkelingen, zal hij eerst enkele essentiële aspecten van het auteursrecht in het algemeen benoemen.

Anders consumeren: muziekcultuur en participatie

In mijn masterscriptie Gitaarles 2.0 onderzocht ik de gevolgen van Web 2.0-ontwikkelingen bij gitaareducatie.

Voordat ik dieper inging op allerlei technologische ontwikkelingen, vond ik het belangrijk om eerst even stil te staan bij de manier waarop een docent of student naar muziek kijkt, oftewel wat is iemands ‘Perspectief op muziek‘?

Daarnaast vond ik het essentieel om ook de basale eigenschappen van leren en van doceren in kaart te brengen, de context van de maker én van de luisteraar te benoemen en enkele historische de veranderingen in het musiceren en luisteren te schetsen.

Hieruit bleek dat wanneer er nieuwe technologieën worden ontwikkeld om de relatie van consumenten tot product te verbeteren, we kunnen spreken over interactiviteit. Wanneer de relatie van de consument tot een product meer wordt beïnvloed door culturele en sociale aspecten, spreekt men van participatie. Deze paragraaf zal een aantal voorbeelden bespreken van recente muziekculturele participatie die van belang zijn voor het beter begrijpen van online gitaareducatie. Lees meer

Tooltip #77 Train je muziekkennis via Earz

Met het Nederlandse Earz kun je via internet notenlezen en je theoretische kennis van akkoorden, intervallen, toonladders, ritme en instrumenten testen. De applicatie bevat een aantal game elementen zoals een ranglijst met de beste scores. Scholen, privé-docenten, verenigingen, koren etc. kunnen een abonnement nemen waardoor alle docenten en leerlingen/leden thuis toegang krijgen tot het programma.

Volgens de site heeft ruim 40% van de Nederlandse muziekscholen een abonnement en wordt Earz steeds meer in het voortgezet onderwijs gebruikt. Earz kent een speciale ‘hafabra’-versie “die grotendeels voldoet aan het landelijk raamleerplan”. Waarom niet volledig vraag ik mij dan af.

De kosten voor een instelling zijn € 195,- per jaar en voor particuliere docenten, kleine scholen, muziekverenigingen etc. met maximaal 60 leerlingen € 95,- per jaar. Een mooi initiatief, maar bezitters van een iPod of iPhone krijgen met de gratis Karajan app bijna net zo veel mogelijkheden. Zeker voor beginners en voor de gevorderde solfège biedt de uitgebreide versie van Karajan voor €11,99 ook een hoop soelaas. Alleen heeft niet iedereen zo’n appelraatje 🙂 Wat Earz wel heeft en Karajan niet zijn modules voor ritmes, het herkennen van instrumenten en leren notenlezen. Daarbij heeft Earz een leerlingvolgsysteem waarmee docenten de resultaten van hun leerlingen online kunnen monitoren. Lees meer

Inzamelingsactie gebruikte muziekinstrumenten van Radio 4 (@radio4nl) voor Muziek telt!

De komende weken – van 30 september tot 14 oktober – organiseert Radio 4 een inzamelingsactie van blaasinstrumenten, snaarinstrumenten en slagwerk die bestemd zijn voor muziekeducatieprojecten in Nederland.

Met deze actie steunt Radio 4 Muziek telt!, een initiatief van Muziek Centrum Nederland, Kunstfactor en het Fonds voor Cultuurparticipatie dat muziekonderwijs terug wil brengen op Nederlandse basisscholen. In een periode van drie jaar willen deze organisaties meer muziek brengen in het leven van kinderen, in het onderwijs en daarbuiten.

Muziek telt! ondersteunt verschillende projecten. Radio 4 Klassiek zamelt echter alleen gebruikte muziekinstrumenten in voor Het Leerorkest in Amsterdam, Muziek in de Klas in Tiel en De Toon Zetten in Oost-Groningen.

Doneren (van een muziekinstrument of een geldbedrag) kan via de knop op deze website of door een sms te sturen naar 9090 en het bericht te beginnen met radio4. Met iedere sms doneer je 1,10 euro aan de actie. Mooi initiatief!

 

ToolTip #76 Smart Music

Afgelopen vrijdag sprak ik bij de landelijke inspiratiedag voor kunstdocenten over digitaal lesgeven en digitaal organiseren. Voor mij spraken de muziekpedagogen Nico Sieffers, Jack Westra en Louis Janssen over het Amerikaanse interactieve muziekprogramma Smart Music.

Muziekscholen kunnen hierdoor aan de slag met een enorme database van interactieve partituren waarvan de toonhoogte, het tempo, het instrumentarium etc. kan worden aangepast.

Ook kunnen docenten via Smart Music eenvoudig opdrachten maken en door de student thuis laten inspelen en opsturen. Vervolgens zijn de verkeerd gespeelde noten rood gemarkeerd te zien en wordt de student gestimuleerd om het nog een keer te proberen voordat hij of zij het huiswerk digitaal inlevert bij de docent. Een mooi voorbeeld van gamification bij muziekonderwijs.

Bekijk hier allerlei andere handige tooltips. Lees meer

Gratis gitaarles via Skype + follow up

Speciale eenmalige actie!

2 personen maken kans op een

 gratis gitaarles via Skype +
follow up een week later

Niveau: Basis/gevorderd (geen beginner)
Inhoud les: In overleg, voorkeur aangeven via onderstaand formulier
Duur: 20 minuten
Wanneer: Zaterdag 10 + 17 september (tijden in overleg)
Deadline: 1 september 2011

Waarom gratis? Mini-experiment naar de educatieve waarde van interactieve online video-lessen.

Lees hier meer over Meindert als gitaardocent.

Voorwaarden: ‘Like’ Mindnote op Facebook en meld je aan via dit formulier: Lees meer

Tooltip #65 Interactief studeren met de Berklee Scale Variator gitaar-app

Menig legendarisch gitarist studeerde aan het befaamde Berklee College of Music. Denk bijvoorbeeld aan Pat Metheny, John Scofield, Mike Stern, Al Di Meola Bill Frisell, Steve Vai, John Petrucci, John Mayer etc.

Aan het Berklee College of Music werd vanaf de oprichting les gegeven in jazz, rock en andere hedendaagse muziek, terwijl die muziek meestal op andere conservatoria (nog) niet aangeboden werd. Berklee groeide uit tot een van de grootste conservatoria voor hedendaagse muziek in de Verenigde Staten.

In februari schreef ik al over de door Berklee en Steve Vai eerste georganiseerde mondiale gitaarles. Nu is er ander leuk nieuws voor gitaristen. De Scale Variator gitaar-app is een interactief toonladder ‘woordenboek’. Met deze app van een paar euro’s kun je bijvoorbeeld bij allerlei toonladders eenvoudig noten selecteren die je alleen wilt af laten spelen. Hierdoor creëer je heel gemakkelijk je eigen arpeggio oefeningen. Handig!

 
Bekijk hier allerlei andere handige tooltips.

Presentatie e-Learning Plantage Tiel

Gisterenmiddag was ik uitgenodigd bij De Plantage, het centrum voor de kunsten in Tiel. Aan het begin van de middag hield ik een presentatie over Sociale Media en aansluitend een presentatie over e-Learning voor muziekdocenten.

Hieronder zie de slides van de e-Learning presentatie, zonder de filmpjes die ik liet zien. Ik zou het fijn vinden als de aanwezige deelnemers nog even kort dit evaluatieformulier zouden willen invullen. Bedankt en we zien elkaar op Twitter, Facebook, LinkedIn, SoundCloud? :)

Lees meer

Muzikale praktijken en muziekkennis bij muziekeducatie

In mijn masterscriptie Gitaarles 2.0 onderzocht ik de gevolgen van Web 2.0-ontwikkelingen bij gitaareducatie. Voordat ik dieper inging op de verschillende technologische ontwikkelingen, vond ik het belangrijk eerst even stil te staan bij de manier waarop een docent of student naar muziek kijkt, oftewel wat is iemands ‘Perspectief op muziek‘? Daarnaast vond ik het essentieel om ook de basale eigenschappen van leren en van doceren in kaart te brengen. Wanneer je muziek(-educatie) voornamelijk als een praktische activiteit ziet, dan heb je te maken met de context van de maker én van de luisteraar. Lees meer